À l'affiche

Au croisement où je suis parvenu, au gré de mon libre vagabondage entre chanson et théâtre à la manière d’un petit chaperon rouge conseillé par le loup, j’ai enregistré chez Tôt ou Tard un album de chansons emblématiques de mon répertoire et de poèmes issus de mon roman en vers dévergondés « Dieu sur Terre ».

Arrangeur et réalisateur, Clément Ducol a choisi de m’entourer du trio de percussionnistes «SR9 », d’envelopper mes histoires dans les vibrations troublantes de leurs xylophone, vibraphone, glockenspiel, marimba et piano préparé.
Ces instruments accusent l’irréalité de mes personnages, leurs ombres s’en trouvent allongées comme les nôtres à la tombée du jour.

Ma conception de la scénographie me porte à rejeter l’image figée au profit de l’image vivante, créée dans l’instant par le mot, le silence, le geste, et les ondes produites par ces lames de métal et de bois, dans la tentative de montrer l’invisible au cœur de l’espace théâtral. 

Deux ans après son premier EP Bagarre Bagarre, Julien Granel signe avec brio la bande son de l’été et poursuit son odyssée chromatique avec Cooleur, son premier album solaire et envoûtant.

A travers cet album délibérément cool, truffé de groove irrésistibles, de jam brûlantes et de pépites feel good, Julien Granel nous déroule le tapis rouge pour un été supa dupa cool.

Concert lecture (comme on dit.) Ou bien comédie musicale à emporter sur place. Ça se dit moins, mais c’est plus dans l’esprit. Donc un spectacle où je lirai mon nouveau roman, écrit du point de vue de mes chats, tout en chantant des chansons. « It’s a sad and beautiful world » chante Tom Waits. Moi aussi du coup. C’est l’histoire d’un couple après une fausse couche. Elle a failli mourir et ne veut plus d’enfant. Il en veut encore. Elle est encore jeune, il vieillit. Ils prennent un chat. Puis deux.

Il est question de consolation douce, de deuil résilient mais pas résolu. L’action se passe dans un bateau. Le fantôme de l’enfant qui n’est pas venu se promène dans ce bateau. Il se cache dans le cœur des chats. On voyage léger, on vole au secours de l’enthousiasme. On pense, on chante, on danse. Les chats ont des gamelles remplis de poèmes (très bon pour la santé, du cœur à l’ouvrage). Il y aura des partitions de cinéma joués par Mike Biky (guitariste de Dionysos) pendant les lectures. On sera comme dans un film avec une voix-o[ mais sur la scène d’un théâtre. Une petite télé grandeur nature, une boîte magique pour raconter une histoire pourrait-on dire… Disons-le ! Parce-que c’est ce que nous allons travailler à mettre en place. De l’intimité joyeuse et joueuse. De l’énergie. Un théâtre d’ombres (et de lumières) avec des chats. J’improviserai façon stand-up entre les lectures et les chansons car je veux raconter toute l’histoire. Chanter, lire, jouer et se garder une part de surprise chaque soir. Il y aura deux écrans et un petit décor sur lequel je dois encore me mettre d’accord avec moimême (et mon équipe.) Autant vous dire qu’on discute sec. Étant donné que les chats sont les narrateurs principaux de cette histoire, ils ont leur mot à dire. C’est peu de dire qu’ils ne s’en privent pas. Ils seront animés dans les écrans et nous interagiront avec eux. Comme dans un livre en pop-up. Si tout se passe bien, on devrait rire, pleurer et danser un peu. Bonne nuit les petits! (Et à bientôt) 

Mathias Malzieu

MATHIEU BOOGAERTS EN GROUPE !

Attention Mathieu Boogaerts et son tout nouveau groupe "LE GRAND PIANO" passeront prochainement par ici pour fêter avec nous comme il se doit la sortie de...  "GRAND PIANO", le neuvième album de l'artiste. 

Ils proposeront, basse batterie clavier chœurs guitares et surprises, une réjouissante sélection d'anciennes et nouvelles chansons, dans des versions lumineuses et hautes en couleurs.

Merci !

Batterie : Jean Thevenin
Basse / Choeurs : Elise Blanchard (à confirmer auprès de la production en fonction du concert)
Guitare / Clavier / Choeurs : Vincent Mougel

Entrer dans l’univers de Santini, c’est découvrir que sur scène tout est possible !

Entre Stand-up et humour décalé, le comédien nous fait part de ses observations et de son parcours, jonglant tout le long du spectacle entre poésie et audace. 

Ce show est inclassable et phénoménal !

PS : Santini tient à préciser qu’il n’est pas l’auteur de ce pitch

Tranquillement assis sur votre siège de théâtre, votre esprit va ouvrir des portes qui mènent à des territoires étonnants et merveilleux. L’écrivain Bernard Werber (auteur entre autres des Fourmis, des Thanatonautes et de la Prophétie des Abeilles), accompagné à la harpe par Vanessa Francoeur, vous propose quatre méditations guidées pour mieux vous connaître, vous rappeler qui vous avez été et découvrir qui vous allez devenir. Le spectacle est une expérience directe avec toute la salle. Plus qu’un simple divertissement, le « VOYAGE INTÉRIEUR EXPERIMENTAL » est un moment interactif qui vous apprend de manière amusante quelques secrets sur vous-mêmes que vous ignorez ou… que vous avez oubliés. 

Mélancolie et chagrin ont beau fournir à Noor la matière première de ses chansons, l’auteure-compositrice livre, avec Les histoires tristes me collent au corps, un premier EP délicieusement réconfortant. La jeune femme y chante l’amour et ses peines, luttant contre la fatalité par une musique en équilibre entre majesté et sobriété. Coproduit par la Suédoise Kerstin Ljungström, sophistiqué dans l’exécution, Les histoires tristes me collent au corps s'écoute comme on feuilletterait un journal intime.

Ne vous inquiétez pas, son mari la préfère sur scène qu'en cuisine.

Marine Leonardi décortique avec cynisme et humour noir les contrariétés du quotidien, du couple en passant par la maternité. Un spectacle libérateur dont vous sortirez en pensant: "j'osais pas le dire".

Providentielle, l’arrivée aux Grosses Têtes est un cadeau “tombé du ciel” dans la carrière de Jeanfi. Véritable accélérateur de notoriété et de succès, cela a changé le cours de sa destinée. Pour une partie de son public Jeanfi est aussi un cadeau “tombé du ciel” permettant à certains d’être plus à l’aise avec leur sexualité, d’assumer leur coming out, leur milieu social, à d’autres, d’égayer leur quotidien pas toujours facile grâce à ses anecdotes drôles et inépuisables.

“Tombé du ciel” fait également référence à sa reconversion de steward en humoriste, lorsqu’il saute du monde de l’aérien dans le monde du show-business. Enfin, “Tombé du ciel” révèle son attachement à la religion, aux croyances et aux superstitions.

Trois ans après Jeanfi “Décolle”, Jeanfi change de décor avec un tout nouveau spectacle et nous parle de son entrée dans le monde du show business (le choc des cultures, des deux mondes), ce que la notoriété a changé pour lui ses dernières années mais pas que.

Il aborde avec tendresse ses amours contrariées, son éducation chez les bonnes sœurs, ses achats compulsifs, son attachement excessif à sa mère et... à sa chatte Duchesse… le temps qui passe et les habitudes du quotidien d’un “quinqua” qui le font parfois passer pour un “vieux con”.

Ce spectacle surprendra à coup sûr en explorant la part plus poétique de l’humoriste, tout en conservant ce qu’il sait excellemment interpréter le registre comique…

Guillaume Poncelet évolue dans un univers sonore hybride en expansion continue. Le piano droit est l'instrument de ses premières compositions. Enfant, il passait des heures à expérimenter, chercher et assembler des textures sonores. Aujourd’hui, il les enregistre, en utilisant la sourdine, cette fine bande de feutrine qui fait « chuchoter » le piano. Collaborant avec de nombreux artistes, il explore en solo – au piano – la sphère d’une musique néo-classique minimaliste aux nuances profondes et subtiles.

Trompettiste de formation, ayant appris le piano en autodidacte, Guillaume Poncelet – né en 1978 – compose et réalise des albums pour Ben Mazué, Gaël Faye, Michel Jonasz ou encore Thomas Azier. Ancien membre de l’Orchestre National de Jazz, il part régulièrement en tournée avec d’autres artistes. En 2018, il publie son premier album solo, 88, salué par la critique, suivi de l’EP Haven en 2021. Compositeur pour le cinéma, il est co-auteur de la bande originale de Razzia, film de Nabil Ayouch et du premier long-métrage de François Uzan, On sourit pour la photo, sorti en salles en mai 2022.